Hemos retocado nuestro diseño MM614 para hacerle en otros colores, ya que el amarillo girasol no es vuestro favorito. Aquí os dejamos con los nuevos Superminions y la entrada que publicamos en su momento. Be happy.

No sabemos lo que os dan los dichosos MINIONS, pero si estábais esperando que dijéramos algo al respecto, aquí os lo traemos. Como una plaga están apareciendo en todas las camisetas superventas y no hemos podido resistir lanzar nuestra versión. ¿Os durará mucho esta fiebre? ¿Habéis tomado la medicación? La hacemos en color girasol y azul royal, también tallas niño y antes de que preguntéis, sí, vamos a lanzar biberones para los papás y calzoncillos para los niños. ¿O es al revés?
MOD Comics es una empresa del emporio MOD.

Ahora que rediseñamos a nuestro inolvidable compañero de viaje, aprovechamos para recordar esta entrada que hicimos en su momento para la presentación de nuestra primera versión.
No os haremos sufrir haciendo otra olvidable crítica sobre la peli, porque para ver Alien, no hace falta leer nada, escuchar nada ni ver nada más. Simplemente sumérgete en la atmósfera de la Nostromo, con sus inquietantes ruidos y la mejor banda sonora de la historia: tu respiración. Y he aquí nuestra versión 35 aniversario.

¿A quién no le gustaría tener un pequeño Alien como mascota? Le encanta jugar con los niños plastas y las visitas inesperadas. Socializa muy bien con todo tipo de seres y si te vas de vacaciones no te preocupes por sus necesidades. Déjale al cuidado de ese inadaptado social que tienes por amigo y verás que bien se entienden. Sus extremidades son ideales para hacerte cosquillas y cuando te babea puedes intercambiar sus fluidos con los tuyos. Interesados en tener este magnífico ejemplar de 2 meses contactar con weyland@nostromo.es
CAMISETA homenaje a la extraordinaria Alien el 8º pasajero. Busca su banda sonora y ponla en tu vida. 

600 NO ES OTRA PELÍCULA DE ESPARTANOS, sino el coche que nos hizo saltar del burro y montarnos en la modernidad. Aprovechando que hemos hecho una nueva versión de nuestra camiseta, os invitamos a releer esta entrada que hicimos en su momento para presentarla. Ahí va.

No podíamos quedar al margen de este icono del diseño ¿español? no, italiano. Salió de la mano de Dante Giacosa que no solo hizo coches pequeños sino que en colaboración con Pinin Farina trazó el Cisitalia de 1946, uno de los vehículos mas bellos que forma parte de la exposición permanente del MOMA.

Pero volviendo a nuestro 600, y como muestra del desastre industrial que es Spain, Seat se separó de FIAT y diseñó algún que otro aborto copiando descaradamente los modelos italianos. El fin de esta tragedia, y que contesta la pregunta que nos hacemos desde pequeños de porqué no somos como los italianos en diseño y como los alemanes en industria, es la chapucera venta final a VW. Lee y desmáyate: El estado español inyectó 180.000 millones de las antiguas pesetas y a continuación vende SEAT por 40.000 millones. El resultado final es que nos costó a todos este negociete 140.000 millones, por supuesto nunca recuperados. ¿Te suena de algo esta historia? ¿Somos presa de una maldición bíblica? ¿Estamos abducidos por extraterrestes idiotas? ¿Un bucle diabólico? 

A pesar de todo puedes presumir de llevar un coche que mas de 50 años después sigue circulando, lo que no ocurrirá con los de ahora. 

Y este es el nuevo diseño

HIROSHIMA, MON AMOUR

O PORQUÉ NO LANZARON LA BOMBA ATÓMICA MIENTRAS RODABAN EL FILM.
Hablar de la Nouvelle Vague, continuar con arquitectura japonesa metabolista, y terminar con una diosa del Olimpo, parece un batido imposible, pero te vamos a sorprender, si nos sigues verás que todo se enlaza con fluidez. Sí, intentamos en su momento ver Hiroshima, pero el esfuerzo nos puso al borde de un ictus. Pretenciosa, lenta, intelectual a la manera francesa, es decir, incomprensible, los flashbacks desconcertantes... Si quieres ir de cinéfilo es imprescindible que te memorices los diálogos. Lo dicho: porque Little Boy no explotó mientras la filmaban. Cumple la regla de oro del crítico pedante, cuanto más indigesta es más elogios se lleva, con esa funesta manía de retorcer las palabras y las imágenes creyendo que así se conquista el paraíso. Con Alain Resnais de director y Marguerite Yourcenar de guionista, se llevaron una Palma de Oro en 1959, o más bien una Plasta de Oro. Si habéis intentado deglutir Memorias de Adriano, sabréis de que hablamos. Pero si hemos hablado de esta película es por ella: Emmanuelle Riva, bellísima, buenísima,

cuyo camino se cruza en Cannes  con otra Palma de Oro y con nuestra Afrodita o Hera o Artemisa o Selene o como la queráis llamar. No, Zeus no merecía estar en el trono, sino ELLA.

La chica de los ojos grises o azul hielo,
todavía no lo sabemos.

Por cierto, que guapas estaban las niñas en los primeros sesenta en los que hubo una mezcla exitosa de glamour, estilismo, buenos fotógrafos y bombones rellenos con dulce de leche, que pensamos no se ha vuelto a repetir.

Yvonne

Furneaux

Y no somos precisamente unos nostálgicos, pero hasta la llegada del verano del amor en 1967 y sus hippies, el nivel estuvo muy, muy alto. Y también salvamos de Hiroshima un edificio firmado por el arquitecto que dirigió su reconstrucción y utilizó el hormigón visto dando forma al metabolismo japonés, Kenzo Tange, cuyo Parque de la Paz, aparece en este film.

Kenzo Tange en Hiroshima

¿Que es el Metabolismo japonés?
Pues eso, Metabolismo. Kenzo en Tokio.

Y Kenzo fue maestro de Arata Isozaki del que hay varias obras en España, pero no de las mejores, y aquí os mostramos dos, una más espectacular y otra más íntima, un edificio de convenciones, y en pleno casco antiguo de una pequeña ciudad de leyenda y pasión "rossa" una biblioteca que invita a entrar y no salir jamás. Dónde están es asunto vuestro descubrirlo. 

Seguimos intentando descubrir que hay detrás de las sombras en la caverna, buscando en  los 10 libros de Vitruvio  la perfección en las proporciones (femeninas) y nos arrodillamos ante la divinidad que extendió su mano y nos dio el aliento.

Todo esto ha surgido de un raro cóctel de cine, un libro sobre las 100 mejores películas, otro sobre urbanismo, 1959, Enola Gay de OMD, una camiseta,  y haber comprendido a estas alturas que somos mortales. 

Einstein sobre Little Boy

"LITTLE BOY"
Los americanos y su gran sentido del humor.

ROCCO Y SUS HERMANOS IIª PARTE.

Y tu voz,
igual que el coro de las sirenas de Ulises,
me encadena.*

Antes de saltar a Thule siguiendo a la reina Sigrid, para hablar del diseño escandinavo, seguimos flirteando con la bruma y el frío casi alpino de Milán. Cuando Rocco le dice a Nadia que no la quiere volver a ver, en realidad para evitarse problemas con el elemento que tiene por hermano que también está loco por ella, la lleva a el tejado del Duomo.

Rodando las escenas en el Duomo.

¡Cuánto se arrepentirá de tratar a Nadia estúpidamente! Dispuesta a hacer por el lo que fuera, la empuja a uno de los más sucios y tristes finales de la historia del cine, que es también culpa de Rocco, y de su "mamma", sus hermanos y ese necio honor de familia italiana del sur. Puedes pisar este mismo lugar pasando por caja y llenar los bolsillos del clero o te puedes ahorrar la entrada, cruzas la calle y subes al último piso de los míticos almacenes La Rinascente, una auténtica pasarela de modelos, para tener una vista parecida.  Pero si hay un triángulo que abduce más que el de las Bermudas, es el que está unos cientos de metros más adelante, en la plaza del castillo de los Sforza, tan cerca pero tan lejos del mundo de Nadia. En un perfecto equilátero de 100 m. encontramos el lugar dónde se conjuntaron mágicas fuerzas y cortesanas de ensueño, puedes cenar en un tranvía de época y ver el estudio de un mago del diseño: Achille Castiglioni. En el castillo Sforzesco, vivió,  y pintó Leonardo a algunas de las amantes de Ludovico, señor de Milán por entonces, pero el retrato de Lucrezia (éste nombre nos dispara ciertas conexiones cerebrales) tiene la mirada de una mantis que juega con el hombre antes de zampársele crudo.

LUCREZIA CRIVELLI

Mucho mejor retrato que la sobrevalorada Gioconda y su mirada bovina, cuyo "misterio", no es otro que la suciedad que cubre su capa pictórica. Otra de las amantes de Ludovico también retratada por Leonardo, Cecilia Galleani, es erotismo y dominación si descubres el significado de lo que tiene en sus manos. Juego de mensajes ocultos. Puro Renacimiento. En la misma plaza a nuestra izquierda en el número 27, está el estudio de Castiglioni. Exquisito en sus obras, irónico, expansivo, trabajaba con vistas hacia un lugar único para inspirarse.

Lámpara Arco,  un diseño copiado
hasta la saciedad.

Quedarían la chica y la silla perfectas en nuestro salón

Y a nuestra derecha está la parada del tranvía clásico en el que puedes cenar mientras hace un recorrido  de dos horas  por Milán.

Tranvía esperando a nuestra Crivelli, frente al Castello

Una original idea de ATM, (trans. de Milán) con el sugerente nombre de ATMmósfera, que tienes que reservar con unos 70 días de antelación, y que empieza y termina en el Castello Sforzesco, frente a la puerta por la que salía  Lucrezia, y a la que si se descubre una máquina del tiempo,  seremos los primeros en invitar a subir: cantaba, escribía, pintaba y sobre todo con 18 años se decía que volvía loco a Ludovico "El Moro" en la cama. Cosas de la educación para la vida en palacio de entonces.
* El poeta nació en Jonia (Catania) Con estos orígenes no es extraño que cante a todas las Lucrezias que nos cautivan.

Ya tenemos a la venta la camiseta "Crecí en los 80". Aquí te dejamos con el comentario que hicimos en su momento, cuando diseñamos en Ai el fotolito. Pedimos perdón si hemos destrozado los recuerdos de tu infancia, pero ¿de verdad era tan wonderful?

Ya nos hemos puesto una. Sólo nos queda
mancharla con el Flash.

 ¿Quieres ver un agujero de gusano, o puente de Einstein-Rosen? Si quieres desplazarte a través del espacio-tiempo, simplemente déjate caer por este blog y retrocederás 30 años sin enterarte. Empezamos presentándote nuestro nuevo diseño MOD sobre los 80, y es que no terminamos de salir de ellos, parece que estemos atrapados en un bucle maligno.

GUAUUUUU!!!!!!!

  

Nuestra idea está inspirada en una camiseta que tuvimos de Le Trip, que se vendió bien entre maduritos.

Así que pensamos: ¿por qué no tener la nuestra? Y para no ser excesivamente copiones, escogimos algunos juguetes de aquella época tan lejana, como el cinExin, y el Sancheski Top.

ESTO EXPLICA EN GRAN PARTE
LA SITUACIÓN DEL CINE EN ESPAÑA.

El cinExin era un invento cutrecillo, que te anunciaban como el cine en casa, pero que duraba lo que duraba la película: 2 minutos o menos. Al cabo de cuatro visionados se te quedaba cara de tonto, aquello no daba más de sí, y si querías hacer alguna virguería del tipo "marcha atrás", te cargabas la peli y el aparato. En fin, tecnología Made in Spain, que sólo era útil al darte ciertas habilidades en el empalme de cintas. Muy práctico para encontrar trabajo. Como puedes observar, ya la publicidad nos estafaba a base de bien. Comprabas un Ibertren viendo unas maquetas espectaculares, y al montarlo tenías un trazado circular del tamaño de una pizza mini. Un timo.

OH, QUE OBJETO TAN RÚSTICO 

APENAS CABE UN PIE.

Sancheski lanzó un skate de madera antes del Top, (actualmente se encuentra ese modelo en el Museo Arqueológico), pero también fueron las mentes perturbadas detrás de una diabólica arma de destrucción masiva de rodillas: nos referimos a los letales patines de metal y cuero. Artefactos siniestros, que nunca, jamás, te sujetaban el pie, por lo que te hacías adicto a la Mercromina en su variante más llamativa, rojo chillón en todas tus extremidades. Te daban tanto desinfectante que llegabas a tener la piel pigmentada. Con ellos aprendías a ... caerte siempre, lo que te preparaba para un futuro de lo más prometedor. Lo mejor era su bolsa de diseño en tartán perteneciente a un clan escocés adicto a la bebida. 

SI PEGABAS UN BOLSAZO A ALGUIEN EN LA CABEZA
LE FRACTURABAS EL CRÁNEO.

Cualquier pasado NO fue mejor, no creas a esos pesados que todavía viven en él, lo malo de la nostalgia es que difumina las aristas y las vuelve mas amables. Si no fíjate en MOD: los dichosos patines acabaron en la basura, el Ibertren descarrilaba continuamente como nuestra vida, y el cineExin creó engendros como Pedro Almodóvar.
Pero si eres un nostálgico sin cura, te traemos otras camisetas que seguro despertarán tus más infantiles recuerdos.

DESCUBRE EL SIGNIFICADO OCULTO DEL Nº

¡EL NIÑO YA HA MIRINDAO!

Y EL CELULOIDE SE INCENDIÓ CUANDO APARECIÓ GINETTA.

"Rocco y sus hermanos" de Visconti, nos llevarán desde los más infectos barrios de Milán, hasta el sestiere de San Marco en Venecia. Seguiremos enseñando esa mezcla de bobadas sin interés y diseño del bueno y del malo, que también lo hay. ¿Rocco? pues que las historias de superación no siempre acaban bien, los buenos no siempre ganan, y la miseria sigue pegada a los rostros como una segunda piel. Subiremos al Pirellone 

Torre Pirelli "Pirellone"

para tener una estupenda panorámica, y luego descenderemos suavemente, serpenteando junto al Po hasta el Adriático. Por el camino, en el tren, el que hace todas las paradas: Bérgamo, Verona, Padua, Mestre y el sol. Ya está todo dicho sobre el film, por lo que desde el diseño, te pedimos que observes ese sótano iluminado con bombillas de 125, y carcomido por la humedad que hoy sería una sala de exposiciones vanguardistas llena de artistas y poetas con aliento alcohólico y poses ególatras. Viven en la misma ciudad, pero hay una distancia de años-luz, entre el lujo de Montenapoleone y los barrios de fachadas soviéticas, basura acumulada como en una ciudad africana y polvo, mucho polvo y barro. Pero hay una luz cegadora, cuando aparece Claudia Cardinale en uno de sus primeros papeles, y la peli salta del blanco y negro al color. 

Tampoco Annie Girardot se queda atrás y es que tenemos debilidad por las francesitas aunque su cine es bastante indigesto.

Con Alain Delon en el Duomo, en una escena de Rocco

Ahora subimos a la torre Pirelli de Gió Ponti, para ver en la bruma lombarda a lo lejos, los miserables barrios de los que salían los obreros del sur para enriquecer a los de siempre.

 Y seguimos con Ponti y sus diseños

Alguno de sus diseños para el hogar.

Su mobiliario se sigue reeditando.

(mobiliario, cafeteras, cubiertos, sanitarios y casas que para qué seguir...) que nació, vivió y murió aquí, porque si hay un lugar más romántico para besarse que bajo el falso balcón de Verona, son los canales de Navigli en Milán, de los que asciende en noviembre una niebla que se enrosca, pero tú estás abrigado y apretujado contra la chica de los stilettos.

¡Oh diosas!: ¿cómo podéis andar sobre
esas piedras? Calles de Milán.

La música más bella que oirás son los tacones de las milanesas resonando en los grandes bloques de las calles. ¡Gracias mil al Ayuntamiento, por dejar todavía las calles empedradas!. Y después ya se puede uno dejar ir, como el Po, blandamente, hacia el Adriático, con el mismo sol que derretía el maquillaje de Aschenbach en "Muerte en Venecia" también de Visconti y con el que cerramos el bucle delante del pequeño edificio de Gio en San Marco. O no, porque si no quieres caer en el mayor de los ridículos delante de tu nena o nene, al salir de la estación de tren de Santa Lucía, te enfrentarás a uno de los dilemas más importantes de tu vida. ¿Voy por el puente de la derecha, o el de la izquierda?

Cada año que pasa se desplaza más.

No seas insensato y escojas el de la derecha, ya que es obra del infame ¿arquitecto? Santiago Calatrava, especialista en obras que se caen, proyectos que triplican el precio original y puentes de vidrio superdeslizantes, en el que la caída más ridícula está asegurada. Y si te pasa esto lo más probable es que tu diva te deje plantado preguntándose ¿cómo pude venir con un idiota como éste?. Esta sería tu "Muerte en Venecia". Te dejamos aquí un enlace para que veas alguno de sus estropicios, y lo compares con la obra del maestro Gio Ponti.

http://www.elmundo.es/espana/2014/09/14/54149ec4268e3e72608b4589.html

 ¿Por qué los hados condenaron a España a sotanas y procesiones dejándonos sin "bellezza"?

GEORGE, GEORGE, NO SABEMOS QUÉ HACER CONTIGO.

Hoy vamos a opinar sobre cine (lo haremos mal), cotillearemos un poco (esto será peor), y acabaremos dando una lección de estilo que no olvidarás en tu vida (por inalcanzable). En MOD tenemos un dilema con George Clooney. Tener papá periodista con el que has pisado la cárcel por una protesta contra las minas terrestres en Darfur, te otorga puntos como actor comprometido. Te damos una buena nota al comprarte un palacete del siglo XVIII en Laglio, sabes dónde llevar a una mujer.

Concedemos  que tienes cierto glamour, algo tan escaso hoy día, por casarte en Venecia, con una exótica drusa de nombre similar a un cuento oriental, y pasearte por el Gran Canal, como un pavo. Por cierto, dejas en mal lugar a tus otras chicas al casarte con una abogada, das a entender que las otras eran muy monas pero un poco tontitas ¿no? Dí la verdad.

Detrás el museo de Peggy Guggenheim.

No me puedo creer lo irresistible que soy

Pero cuando hemos visto tu última película "The monuments men", cómo decírtelo, llegas muy, muy justo. Tenías un argumento original, la historia daba para mucho juego, te sobraban medios para hacer una bélica sin parecer una historia de amigos, sabías el nivel que hay que alcanzar filmando escenas de acción para que sea creíble después de Spielberg, y nos haces una medio comedia-drama al estilo de "Doce del patíbulo": alemanes tontos con el casco demasiado grande, y los americanos disparando chicles por la boca para destruir tanques. Eliges como director una banda sonora que parece sacada de un concurso de cámara oculta y terminas por hacer ¡bluff! con una peli demasiado frívola. Te ha salido algo que no sabemos cómo definirlo.

George lo sentimos, no te podemos tomar en serio, se te ha quedado cara de anuncio de Nespresso, ya no sabemos si el personaje te ha fagocitado o es que no hay más. Eso sí, como hombre-objeto para revistas tipo "Gentleman" no tienes precio.

¿Y nuestra clase de diseño para iniciados?
George se ha exhibido en una motora-taxi con un nombre muy poco original: Amore. Con todos los que se nos ocurren: Dolcezza, Dolce Dolore, Passione, Crudeltà, Vivere e Morire per te. Podías haber preguntado.

Pero si hay un icono de las motoras y del "savoir vivre", esta es la Riva. No, no era la de Clooney y su nena si sois observadores. La lancha asociada a la legendaria época de los 50 y 60 en la Costa Azul y en la Riviera, en la que se paseaban actores, millonarios, aspirantes a playboys, reyes destronados y princesas de ojos tristes en busca del pelotazo a lo Grace Kelly. Curiosamente su lugar de construcción es el bellísimo lago Garda, pero se adapta a Saint Tropez perfectamente: lujo en su tapicería, cromados, maderas nobles, acabados perfectos rayanos en la obsesión, como colocar todos los tornillos en la misma posición. Brigitte Bardot tenía una, no sabemos con cual nos quedaríamos, si con la motora o con Afrodita. ¿Es posible para los simples mortales tener a las dos? 

Anita Ekberg se dió el capricho de encargar la tapicería en piel de cebra.

Es una máquina perfecta y cotizadísima en el mercado de segunda mano. Un magnífico ejemplo de diseño italiano. No es la más rápida, ni la más lujosa, pero sí la más bella. 
Con una mano en el volante de madera, con la otra en la cintura de una sirena que te emboba como a Ulises, y tomando un "negroni sbagliato" con Carpano, que es mejor que el Martini. ¿Hay algún genio que nos conceda este deseo?